Spisu treści:

George Martin Net Worth: Wiki, Żonaty, Rodzina, Ślub, Wynagrodzenie, Rodzeństwo
George Martin Net Worth: Wiki, Żonaty, Rodzina, Ślub, Wynagrodzenie, Rodzeństwo

Wideo: George Martin Net Worth: Wiki, Żonaty, Rodzina, Ślub, Wynagrodzenie, Rodzeństwo

Wideo: George Martin Net Worth: Wiki, Żonaty, Rodzina, Ślub, Wynagrodzenie, Rodzeństwo
Wideo: The Great Gildersleeve: Gildy's New Car / Leroy Has the Flu / Gildy Needs a Hobby 2024, Może
Anonim

Wartość netto Sir George'a Henry'ego Martina wynosi 400 milionów dolarów

Sir George Henry Martin Biografia Wiki

(Sir) George Henry Martin urodził się 3 stycznia 1926 r. w Highbury w północnym Londynie w Anglii, a zmarł 8 marca 2016 r. w swoim domu w Wiltshire. Od lat 60. był znany jako „piąty Beatles”, tak krytycznie zaangażowany był w aranżację i produkcję ich muzyki, za co był słusznie rozpoznawany i doceniany, ale w rzeczywistości był czymś znacznie więcej.

Więc jak bogaty był George Martin? Źródła szacują, że w momencie jego śmierci wartość netto George'a przekraczała 400 milionów dolarów, zgromadzonych podczas jego kariery w przemyśle muzycznym, która ostatecznie objęła ponad sześć dekad.

George Martin Wartość netto 400 milionów dolarów

George kształcił się w szkole podstawowej św. Józefa, a następnie w St Ignatius' College, a po ewakuacji podczas drugiej wojny światowej w Bromley Grammar. W 1943 wstąpił do Floty Królewskiej Marynarki Wojennej, chociaż nigdy nie brał udziału w czynnej służbie, a premię demobilizacyjną wykorzystał w 1947 na opłacenie nauki gry na fortepianie i oboju w Guildford School of Music and Drama – faktycznie pobierał lekcje gry na fortepianie od ośmiu lat, ale dopiero jakiś czas później rozważał karierę muzyczną.

Po ukończeniu studiów pracował krótko dla działu muzycznego BBC, a następnie dołączył do EMI/Parlophone w 1950 roku, stając się szefem Parlophone Records w 1955, chociaż specjalizował się w muzyce klasycznej i jazzowej oraz albumach komediowych m.in. z The Goons. Jego produkcja „Beyond the Fringe” (1960), oparta na „radykałach” z Oxbridge, w tym Peterze Cooku i Dudleyu Moore’u, naprawdę zwróciła na niego uwagę i sprawiła, że jego wartość netto stale rośnie. Wielką siłą George'a była jego głęboka wiedza i umiejętność wykorzystania swoich talentów – był muzykiem, kompozytorem, producentem, aranżerem, dyrygentem i inżynierem dźwięku, więc miał ogromną wartość dla śpiewaków i muzyków, jeśli chodzi o nagrania, m.in. rozwijający się gatunek pop w tamtych czasach.

W 1962 roku zgodził się podpisać kontrakt z The Beatles po tym, jak inne wytwórnie odrzuciły grupę – słysząc znaczną obietnicę w ich utworze „Please, Please Me”, który stał się ich pierwszym hitem numer jeden – i przypisuje się mu nadzorowanie aranżacji wielu utworów grupy przez siedem kolejnych lat, kiedy byli razem, od stosunkowo surowego talentu członków grupy do wyrafinowanego artykułu, który ostatecznie został wydany. Wiele razy George myślał „poza (pop) pudełkiem” – szczególnie godne uwagi były takie jak „Yesterday” z kwartetem smyczkowym, solo na trąbce piccolo w „Eleanor Rigby”, smyczki tylko do akompaniamentu „Strawberry Fields Forever” i vari-speed montaż z orkiestrą w „Dzień z życia”. Oczywiście George odegrał również kluczową rolę w wielu głównych hitach The Beatle, znacznie udoskonalając pisanie piosenek i talent muzyczny grupy, aby wyprodukować serię hitów numer jeden na listach przebojów na całym świecie. Bardzo często dyrygował orkiestrowymi akompaniamentami do nagrywanych utworów.

Jednak George Martin współpracował również z wieloma innymi wybitnymi gwiazdami muzyki, z których wiele twierdzi, że bardzo doceniają jego zdolność do wydobycia tego, co najlepsze z siebie i swojej muzyki. Wyprodukował „Alfie” dla Cilla Black, a także dla innych brytyjskich artystów, takich jak Billy J. Kramer and the Dakotas, Jeff Beck, Dire Straits, Peter Gabriel, Sting, Elton John i Kate Bush. Był także poszukiwany przez artystów z drugiej strony Atlantyku, takich jak Ella Fitzgerald, Stan Getz, Neil Sedaka, Kenny Rogers, Carly Simon i Celine Dion. Co znamienne, George jest jedynym producentem, który od czterech dekad zdobył pierwsze przeboje po obu stronach Atlantyku. Oczywiście ta ciągła praca oznaczała, że wartość netto George'a znacznie wzrosła.

Ponadto Martin komponował, aranżował i produkował muzykę do filmów z początku lat 60.; muzyka instrumentalna do filmu The Beatles „Noc ciężkiego dnia” (1964), zdobyła nominację do Oscara, podobnie jak jego współpraca z Paulem McCartneyem przy muzyce do filmu o Jamesie Bondzie do „Żyj i pozwól umrzeć” (1973), który skomponował. Inne ścieżki filmowe to między innymi „Pulp” (1972) z udziałem Michaela Caine'a i Mickey Rooney oraz John Schlesinger – wyreżyserowany „Honky Tonk Freeway” (1981).

Oczywiście George Martin był również autorem – „All You Need is Ears” (1979) wraz ze współscenarzystą Jeremy'm Hornsbym udokumentował swój czas z The Beatles i innymi artystami do tego momentu. Nie wymagający wyjaśnień „Summer of Love: The Making of Sgt Pepper” napisany z Williamem Pearsonem został wydany w 1993 roku, a jego autobiografia „Playback” została opublikowana w 2002 roku. Wszystko to przyczyniło się do jego wartości netto.

George otrzymał wiele wyróżnień i nagród – być może najważniejszym wydarzeniem było przyznanie mu tytułu szlacheckiego w 1996 roku. Otrzymał siedem Grammy, dwie nagrody BRIT, a w 1999 roku został wprowadzony do Rock 'n' Roll Hall of Fame. Między innymi przyznał mu tytuły na Uniwersytecie Oksfordzkim honorowy doktorat w dziedzinie muzyki w 2011 roku. Został również uhonorowany filmem dokumentalnym BBC „Produced by George Martin” w 2011 roku, opisującym całe jego życie z udziałem wielu gwiazd rozrywki, z którymi pracował.

W swoim życiu osobistym, w styczniu 1948, będąc jeszcze w Guildford Academy, George Martin poślubił Sheenę Chisholm, z którą miał dwoje dzieci. Następnie poślubił Judy Lockhart-Smith w 1966 roku, przez którą przeżył, a także mieli dwoje dzieci.

Zalecana: